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Première cérémonie des Oscars

Première cérémonie des Oscars


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Le 16 mai 1929, l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences remet ses premiers prix, lors d'un dîner pour environ 250 personnes organisé dans la Blossom Room de l'hôtel Roosevelt à Hollywood, en Californie.

Créée par Louis B. Mayer, chef du puissant studio de cinéma MGM, l'Académie a été créée en mai 1927 en tant qu'organisation à but non lucratif dédiée à l'avancement et à l'amélioration de l'industrie cinématographique. Son premier président et hôte de la cérémonie de mai 1929 était l'acteur Douglas Fairbanks, Sr. Contrairement à aujourd'hui, les lauréats des premiers Oscars – comme les statuettes plaquées or convoitées sont devenues plus tard connues – ont été annoncés avant la cérémonie de remise des prix elle-même.

Lors de la première cérémonie des Oscars, le son venait d'être introduit dans le cinéma. Le film de Warner Bros. Le chanteur de jazz– l'un des premiers « talkies » – n'a pas été autorisé à concourir pour le meilleur film parce que l'Académie a décidé qu'il était injuste de laisser les films sonores rivaliser avec les films muets. Le premier lauréat officiel du meilleur film a été Ailes, réalisé par William Wellman. Film le plus cher de son époque, avec un budget de 2 millions de dollars, le film raconte l'histoire de deux pilotes de la Première Guerre mondiale qui tombent amoureux de la même femme. Un autre film, l'épopée de F.W. Murnau lever du soleil, a été considéré comme le double lauréat du meilleur film de l'année. L'acteur allemand Emil Jannings a remporté le prix du meilleur acteur pour ses rôles dans La dernière commande et Le chemin de toute chair, tandis que Janet Gaynor, 22 ans, était la seule femme gagnante. Après avoir reçu trois des cinq nominations de la meilleure actrice, elle a remporté les trois rôles, dans Septième ciel, Ange de la rue et lever du soleil.

Un prix honorifique spécial a été remis à Charlie Chaplin. À l'origine nominé pour le meilleur acteur, le meilleur scénariste et le meilleur réalisateur de comédie pour Le cirque, Chaplin a été retiré de ces catégories afin qu'il puisse recevoir le prix spécial, un changement que certains ont attribué à son impopularité à Hollywood. C'était le dernier Oscar que le non-conformiste hollywoodien recevrait jusqu'à un autre prix honorifique en 1971.

L'Académie a officiellement commencé à utiliser le surnom d'Oscar pour ses récompenses en 1939; une histoire populaire mais non confirmée sur la source du nom soutient que la directrice exécutive de l'Académie, Margaret Herrick, a fait remarquer que la statuette ressemblait à son oncle Oscar. Depuis 1942, les résultats du vote au scrutin secret sont annoncés lors de la cérémonie des Oscars diffusée en direct à l'aide du système d'enveloppe scellée. Le suspense, sans parler de l'arrivée sur le tapis rouge de nominés et d'autres stars portant leurs tenues de soirée les plus belles ou les plus scandaleuses, continue d'attirer l'attention internationale sur la plus grande soirée de l'année de l'industrie cinématographique.


Prix de l'Académie

Nos rédacteurs examineront ce que vous avez soumis et détermineront s'il faut réviser l'article.

prix de l'Académie, en entier Oscar du mérite, de nom oscar, l'un des nombreux prix décernés chaque année par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences, située à Beverly Hills, Californie, États-Unis, pour récompenser les réalisations dans l'industrie cinématographique. Les prix ont été décernés pour la première fois en 1929 et les gagnants reçoivent une statuette plaquée or communément appelée Oscar.

Comment les Oscars ont-ils commencé ?

Lorsque l'Académie des arts et des sciences du cinéma a été fondée en 1927, le comité des prix n'était que l'un des nombreux qui avaient été formés par la nouvelle organisation. L'idée de remettre des prix a été envisagée mais n'a pas été immédiatement poursuivie. Ce n'est qu'en mai 1928 que l'académie a approuvé les suggestions du comité de présenter les Oscars du mérite dans 12 catégories.

Où se déroulent les Oscars ?

Depuis 2002, les Oscars ont lieu au Dolby Theatre à Hollywood (appelé Kodak Theatre avant le dépôt de bilan de Kodak en 2012). Les lieux précédents de la cérémonie comprenaient le Grauman's Chinese Theatre sur Hollywood Boulevard (1944-1946), le Marquis Theatre (1948) et le Los Angeles County Music Center (1969).

Pourquoi l'Oscar s'appelle-t-il « Oscar » ?

Le surnom de la statuette Oscar, « Oscar », a trois sources possibles. L'actrice Bette Davis a affirmé que le nom découlait de son observation selon laquelle l'arrière de la statuette ressemblait à celui de son mari Harmon Oscar Nelson. Le chroniqueur Sidney Skolsky a affirmé qu'il avait donné son surnom au prix. Le nom a également été attribué à la bibliothécaire de l'académie Margaret Herrick, qui a déclaré que la statuette ressemblait à son oncle Oscar.

Comment fonctionne le vote aux Oscars ?

Seuls les membres de l'Académie des arts et des sciences du cinéma peuvent nommer et voter pour les candidats aux Oscars. L'académie est divisée en différentes branches de la production cinématographique, et les nominés dans chaque catégorie de prix sont choisis par les membres de la branche correspondante. L'ensemble des membres de l'académie nomme les candidats pour la meilleure image et vote pour déterminer les gagnants dans la plupart des catégories.

Quelle est la signification du hashtag #OscarsSoWhite ?

Le hashtag a été tweeté pour la première fois en 2015 par l'activiste April Reign en réponse aux 20 nominations d'acteur pour les Oscars, toutes accordées à des acteurs blancs. La popularité du hashtag a mis en lumière l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences ainsi que l'industrie cinématographique américaine dans son ensemble pour leur histoire de manque de diversité raciale et ethnique dans la reconnaissance et la représentation des prix. Apprendre encore plus.


Première cérémonie des Oscars - HISTOIRE

Les Oscars®, affectueusement surnommé le Oscars®, sont les récompenses cinématographiques les plus anciennes, les plus connues, les plus influentes, les plus prestigieuses et les plus célèbres. Les prix (et les statuettes plaquées or) ont été décernés chaque année (la première cérémonie de remise des prix a eu lieu en mai 1929) par une organisation professionnelle à but non lucratif - l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS), basée à Beverly Hills, en Californie, et fondée en 1927. Pricewaterhouse (maintenant PricewaterhouseCoopers) a géré le processus de vote des Oscars depuis 1935 - tout sauf les six premières années des Oscars. Depuis 1941, lorsque leur désormais célèbre système d'enveloppes confidentielles a été introduit, marquant la première année de secret absolu, "the Envelope Please" est devenu une expression familière qui évoque la pensée de la cérémonie des Oscars®.

À l'exception des premières années de l'institution, les prix ont récompensé les films réalisés au cours de l'année civile précédente de 12 mois. [Dans un premier temps, pour être éligible à un prix, un film devait ouvrir à Los Angeles pendant les douze mois se terminant le 31 juillet de l'année précédente. Pour permettre à chaque cérémonie de couvrir les films d'une seule année civile - correspondant à la période d'éligibilité, le Prix ​​1932/33 étaient fondées sur une période de référence de 17 mois. Depuis lors, à commencer par le 1934 récompenses cérémonie, tous les prix ont été décernés sur la base des ouvertures de l'année civile précédente. Les films devaient également durer plus de 40 minutes pour être qualifiés de longs métrages.] Jusqu'en 1954, les Oscars étaient présentés principalement le jeudi soir. De 1955 à 1958, ils sont présentés un mercredi. De 1959 à 1998, les Oscars ont été, à quelques exceptions près, présentés un lundi soir. Ce n'est que depuis 1999 que la cérémonie de remise des prix a lieu un dimanche (traditionnellement en mars). En 2004, la cérémonie a été déplacée encore plus tôt (généralement en février) pour améliorer les notes et être plus pertinente pour la « saison » des récompenses.

Commentaires sur les prix eux-mêmes :

La création de l'Académie (et de son système de récompenses) a eu un effet et une influence majeurs sur l'industrie cinématographique, en raison de l'énorme coup de pouce qu'une nomination ou un prix (pour un film ou un acteur) crée, en donnant du prestige et des bénéfices nets à un studio ou un interprète. Les studios se sont souvent lancés dans des campagnes de marketing et de publicité coûteuses pour influencer les votes et encourager la loyauté contractuelle lors du vote. L'Académie a, avec un succès limité, essayé de limiter les influences des groupes de pression et de la promotion, des recettes brutes du box-office, des relations publiques et du marketing des studios sur les résultats du vote. Il a également tenté de limiter les votes pour la sentimentalité mélodramatique, l'expiation des erreurs passées, la popularité personnelle et le « prestige » ou l'échelle épique, mais ces influences ont souvent eu un effet décisif sur le résultat de certains des résultats du sondage.

Malheureusement, la valeur critique, la vision artistique, l'influence culturelle et les qualités innovantes de nombreux films ne reçoivent pas le même poids électoral. Surtout depuis les années 80, les superproductions lucratives « formulées » avec des valeurs de production brillantes ont souvent été des titans qui plaisent à la foule (et des gagnants du meilleur film), mais ils n'ont pas nécessairement été de grands films avec une profondeur ou des critiques élogieuses. Voir Les pires Oscars des Oscars pour plus.

Comme tous les autres prix, reconnaissances ou listes des "meilleurs", les meilleurs nominés et gagnants ne reflètent pas nécessairement ou ne mesurent pas objectivement ce que l'histoire du cinéma a à offrir. Bon nombre des films les plus méritants de tous les temps (voir Films sans récompenses) n'a pas remporté les Oscars® (et dans certains cas n'ont même pas été inclus dans les nominés). En outre, Meilleurs films au box-office le succès des récompenses n'est pas toujours garanti non plus.

Et certains Genres cinématographiques (notamment les westerns, la science-fiction et la comédie) ainsi que les films indépendants ne sont pas représentés en nombre équilibré tout au long de l'histoire des Oscars - voir une analyse approfondie de Meilleurs biais de genre d'image.

Une histoire complète et complète et des commentaires sur les Oscars depuis ses débuts jusqu'à nos jours sont disponibles, par décennie et par année individuelle. Chaque année, affiche l'affiche du gagnant du meilleur film. Il est à noter que chaque année représente l'année de production des films considérés, ne pas l'année de la remise des prix. Par exemple, l'année 1955 fait référence à la cérémonie des Oscars en 1956, en l'honneur des films de 1955, et est appelée les Oscars 1955.

Historique des Oscars (par décennie) :
1927/8-39, années 40, années 50, années 60, années 70, années 80, années 90, années 2000, années 2010, années 2020
Années individuelles : (Branche de chaque décennie)

Oscars : résumés
(Meilleurs lauréats)

Cette section en plusieurs parties fournit un certain nombre de graphiques montrant les meilleurs lauréats dans diverses catégories, notamment :

Cette section en plusieurs parties fournit des tableaux de gagnants pour chacune des catégories de prix suivantes :

Cette section en plusieurs parties fournit un aperçu complet de la catégorie « Meilleur film » (à l'origine connue sous le nom de Meilleure production) :

  • Meilleure image : Faits et anecdotes (1)
  • Meilleure image : Faits et anecdotes (2)
  • Meilleur film : biais de genre
  • Meilleur film : Tableau des gagnants (partie 1 : 1927/28 - 1959)
    (avec les catégories « Non nominé pour la meilleure image » et « Doivent avoir gagné »)
  • Meilleur film : Tableau des gagnants (partie 2 : 1960 - aujourd'hui) )
    (avec les catégories « Non nominé pour la meilleure image » et « Doivent avoir gagné »)
  • Meilleures images du 20e siècle (classées par mérite artistique) (partie 1)
  • Meilleures images du 20e siècle (classées par mérite artistique) (partie 2)
  • "Great Pictures" n'est pas nominé pour le meilleur film
  • Gagnants de l'Oscar du meilleur film - Écrans de titre de film
  • Meilleurs films nominés aux Oscars - Écrans de titre de film (commencez ici)

Cette section en plusieurs parties fournit un aperçu complet et détaillé par décennie et par année des étapes franchies dans la catégorie « Meilleure image ». Chaque année fournit à la fois l'écran titre et une affiche bien visible pour le gagnant du « Meilleur film », ainsi que de nombreux faits et anecdotes :

Il existe des biais évidents dans la sélection des gagnants du meilleur film par l'Académie. Les drames sérieux ou les films à problèmes sociaux avec des thèmes inspirants importants, les biopics (inspirés d'individus ou d'événements réels) ou les films à prétention littéraire sont beaucoup plus susceptibles d'être nominés (et de gagner). Des productions historiques épiques à grande échelle et brillantes avec de gros budgets (de divers genres) ont souvent remporté le prix du meilleur film. De même pour les films de studio avec de grandes stars - ils sont de loin préférés aux films indépendants excentriques, bien que cette tendance ait commencé à changer ces dernières années.

Cette section en plusieurs parties fournit un aperçu complet de la catégorie « Meilleur réalisateur » (ou Meilleure réalisation en réalisation). Il comprend également un lien vers les plus jeunes et les plus anciens nominés/gagnants de la catégorie.

Cette section en plusieurs parties fournit un aperçu complet de la catégorie « Meilleur acteur » (ou Meilleure performance par un acteur dans un rôle principal). Il comprend également un lien vers les plus jeunes et les plus anciens nominés/gagnants de la catégorie.

Cette section en plusieurs parties fournit un aperçu complet de la catégorie « Meilleur acteur » (ou Meilleure performance par une actrice dans un rôle principal). Il comprend également un lien vers les plus jeunes et les plus anciens nominés/gagnants de la catégorie.

Cette section en plusieurs parties fournit un aperçu complet de la catégorie "Meilleur acteur de soutien" (ou Meilleure performance par un acteur dans un rôle de soutien - décerné pour la première fois en 1936). Il comprend également un lien vers les plus jeunes et les plus anciens nominés/gagnants de la catégorie.

Cette section en plusieurs parties fournit un aperçu complet de la catégorie "Meilleure actrice dans un second rôle" (ou Meilleure performance par une actrice dans un second rôle - décernée pour la première fois en 1936). Il comprend également un lien vers les plus jeunes et les plus anciens nominés/gagnants de la catégorie.

Cette section en plusieurs parties fournit un aperçu complet de la catégorie « Meilleur scénario/écrivain » (connue sous de nombreux noms au fil des ans : histoire cinématographique, adaptation, histoire originale, scénario, réalisation d'écriture, etc.).

Cette section en plusieurs parties fournit des exemples d'"erreurs et d'omissions" qui se sont produites lors de la remise des Oscars :

Cette section en plusieurs parties fournit des exemples d'acteurs, d'actrices et de réalisateurs qui ont été "snobés par Oscar" lors de la remise des Oscars :

  • De grandes performances d'acteur qui n'ont pas été nominées pour un Oscar
  • Grands acteurs, grandes actrices et grands réalisateurs - Jamais nominés ou snobés - Ceux qui n'ont pas remporté les Oscars d'acteur, d'actrice et de meilleur réalisateur®

Les multiples tableaux de cette section contiennent des alternatives possibles (bien que parfois opiniâtres et subjectives) pour de nombreux prix décernés tout au long de l'histoire de l'Académie.


13 moments marquants de l'histoire des Oscars

Que savez-vous de l'histoire des Oscars ? Voici 13 faits historiques fascinants sur les Oscars, depuis le moment où la mauvaise personne est montée sur scène, jusqu'au célèbre rejet d'un prix par Sacheen Littlefeather au nom de Marlon Brando…

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Publié: 21 avril 2021 à 15h00

Les Oscars ont eu lieu pour la première fois en 1929, et chaque année, l'industrie cinématographique décerne des statuettes plaquées or - communément appelées Oscars - lors d'une cérémonie scintillante et étoilée. Mais que savez-vous de son histoire ? Découvrez ici quelques histoires fascinantes sur les cérémonies passées…

1929 : La première cérémonie des Oscars a lieu

Fondée par Louis B Mayer, directeur des studios MGM, en 1927, l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences était conçue comme une organisation à but non lucratif dans le but de faire progresser l'industrie cinématographique. La première cérémonie de remise des Oscars a eu lieu deux ans plus tard à l'hôtel Hollywood Roosevelt, le 16 mai 1929. Les billets pour le dîner privé coûtaient 5 $ et la cérémonie de présentation organisée par Douglas Fairbanks [acteur et premier président de l'Académie] n'a duré que 15 minutes.

L'industrie cinématographique subissait un changement radical à l'époque, avec l'introduction révolutionnaire de la nouvelle technologie sonore. Bien que les « talkies » extrêmement populaires tels que Le chanteur de jazz (1927) étaient sortis avant les premiers Oscars, ils n'ont pas été pris en compte, car il était considéré comme injuste de les comparer à des films muets.

Le tout premier Academy Award a été décerné à Emil Jannings, pour le meilleur acteur pour ses rôles principaux dans des films muets Le chemin de toute chair (1927) et La dernière commande (1928).

Le tout premier Oscar du meilleur film a été décerné à Ailes, un film muet de 1927 qui racontait l'histoire de deux pilotes amoureux de la même femme. Le film a coûté 2 millions de dollars à produire, ce qui en fait le film le plus cher de son époque. Jusqu'à la sortie de L'artiste en 2012, Ailes était le seul film muet à remporter le prix du meilleur film.

1934 : Le mauvais Frank monte sur scène

L'un des moments les plus gênants des Oscars s'est sans doute produit en 1933, lorsque Frank Lloyd et Frank Capra ont été nominés dans la catégorie Meilleur réalisateur.

Pris dans l'excitation de la cérémonie, Frank Capra a entendu Will Rogers, qui a présenté le prix, s'exclamer « Viens le chercher, Frank ! » Il a dûment couru jusqu'à la scène pour réclamer son prix, seulement pour découvrir que c'était en fait Frank Lloyd qui avait gagné.

Capra a qualifié le voyage de retour à sa chaise de "la marche la plus longue, la plus triste et la plus bouleversante de ma vie", en disant "J'aurais aimé pouvoir ramper sous le tapis comme un misérable ver. Quand je me suis effondré sur ma chaise, j'en avais l'impression. Tous mes amis à table pleuraient ».

Cependant, l'humiliation de Capra n'a pas duré longtemps : il a remporté le gong du meilleur réalisateur l'année suivante pour C'est arrivé une nuit (1934).

Qui était Oscar ?

Et le gagnant pour avoir nommé la statuette en or que les cinéastes rêvent de gagner revient à…

Officiellement l'Academy Award of Merit, tout le monde connaît le chevalier d'or tenant une épée et debout sur une bobine de film sous le nom d'Oscar. Cedric Gibbons, directeur artistique du studio de cinéma Metro-Goldwyn-Mayer, obtient le mérite d'avoir conçu la statuette mais pas de la nommer. Il y a trois théories. Le journaliste hollywoodien Sidney Skolsky a toujours soutenu qu'il le considérait comme un antidote moins grandiose à la prétention de la cérémonie de remise des prix. Pendant ce temps, l'actrice Bette Davis a affirmé qu'elle avait déjà remarqué que le dos de la statuette ressemblait à celui de son mari, Harmon Oscar Nelson. La gagnante la plus probable, cependant, est Margaret Herrick, bibliothécaire à l'Académie, qui a déclaré que le chevalier (pas seulement ses fesses) ressemblait à son oncle Oscar.

1938 : un imposteur décroche un Oscar

Le prix de la meilleure actrice dans un second rôle en 1938 est allé à Alice Brady pour son rôle dans Dans le vieux Chicago (1937). Cependant, elle était trop malade pour assister à la cérémonie. Lorsque son prix a été annoncé, un inconnu est monté sur scène pour le récupérer, apparemment en son nom. Avant que quiconque ne réalise que quelque chose n'allait pas, l'homme avait disparu. Le mystère de l'identité de l'imposteur – et ce qui est arrivé à la statuette volée de Brady – n'a jamais été résolu.

Les statuettes ont de nouveau disparu en 2000, lorsque des caisses contenant 55 Oscars ont disparu d'un quai de chargement. Quelque 52 des statuettes ont été récupérées peu de temps après, trouvées par le citoyen Willie Fulgear, qui fouillait dans une poubelle derrière un magasin d'alimentation à Koreatown à Los Angeles. Selon le Le New York Times il cherchait des boîtes à utiliser pour un prochain déménagement. Surpris par sa découverte inattendue, Fulgear a déclaré aux journalistes : "J'ai plus d'Oscars que n'importe quelle star de cinéma".

Les enquêteurs pensaient que les coupables avaient pris les Oscars par accident, ignorant le contenu des caisses.

1939 : Le nom « Oscar » est officiellement adopté

La légende populaire veut que le nom "Les Oscars" provienne de la bibliothécaire de l'Académie Margaret Herrick, qui a affirmé que la statuette du prix ressemblait de façon frappante à son oncle Oscar.

En 1939, l'Académie a décidé d'adopter officiellement son surnom désormais synonyme, qui avait été utilisé de manière informelle pendant plusieurs années.

1939 : George Bernard Shaw devient le seul à avoir remporté un Oscar et un prix Nobel

Après avoir remporté le prix Nobel de littérature en 1925, Shaw a reçu un Oscar pour l'adaptation de sa pièce de théâtre de 1913 Pygmalion dans un scénario de film. Il n'a cependant pas assisté à la cérémonie, disant: "Ils pourraient aussi bien rendre hommage à George pour être roi d'Angleterre".

1940 : Les gagnants sont divulgués avant la cérémonie

Lors de la première cérémonie des Oscars en 1929, les lauréats avaient été annoncés au public trois mois auparavant. Cependant, l'année suivante, l'Académie a décidé de créer un sentiment de suspense et a plutôt envoyé une liste avancée de lauréats aux journaux, sous embargo pour publication jusqu'à 23 heures le soir de la cérémonie des Oscars.

Ce système est resté en place pour les 10 prochaines années. Cependant, en 1940, le Los Angeles Timesa rompu l'embargo et annoncé les gagnants lors de leur édition du soir, ce qui signifie que les nominés pourraient connaître leur sort avant de se présenter à la cérémonie.

À la suite de ce fiasco, l'année suivante (1941) le système d'enveloppe scellée (qui est encore utilisé aujourd'hui) a été introduit et les résultats sont devenus un secret bien gardé.

1940 : Hattie McDaniel devient le premier Afro-Américain à remporter un Oscar

McDaniel est entrée dans l'histoire en 1940 en remportant l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle, pour son rôle de « Mammy » dans l'épopée de la guerre civile de 1939 Emporté par le vent.

Cependant, l'année où McDaniel a gagné, la cérémonie des Oscars devait avoir lieu dans un hôtel qui respectait une politique stricte de ségrégation raciale. Le producteur de films David O Selznick aurait dû demander des faveurs juste pour que McDaniel soit autorisé à entrer dans le bâtiment. Bien qu'elle ait reçu un prix majeur, McDaniel a dû s'asseoir au fond de l'auditorium sur une table séparée du reste de ses co-stars. McDaniel a également été interdit d'assister Emporté par le ventLa première d'Atlanta en raison des lois sur la ségrégation.

Ce n'est que 62 ans plus tard qu'une actrice noire a reçu un Oscar dans la catégorie rôle principal - Halle Berry a remporté le prix de la meilleure actrice pour sa performance dans Bal des monstres en 2002. Dans son célèbre discours d'acceptation émotionnel, Berry a déclaré: «Ce moment est tellement plus grand que moi. C'est pour chaque femme de couleur sans nom et sans visage qui a maintenant une chance parce que cette porte a été ouverte ce soir ». Berry est toujours la seule actrice noire à avoir jamais gagné dans la catégorie rôle principal.

1943–5 : les statuettes des Oscars sont en plâtre peint

La statuette des Oscars, qui représente un chevalier avec une épée de croisé debout sur une bobine de film, a été conçue par le directeur artistique en chef de MGM, Cedric Gibbons, en 1929. Au début des cérémonies, les gongs étaient fabriqués à partir de bronze massif plaqué or, qui fut plus tard substitué à l'alliage de type étain Britannia metal.

Cependant, alors que la Seconde Guerre mondiale faisait rage, les pénuries de métal signifiaient que les prix devaient être fabriqués à partir de matériaux alternatifs. Par conséquent, toutes les récompenses décernées entre 1943 et 1945 étaient en plâtre peint. À la fin de la guerre, tous les récipiendaires de prix en plâtre ont été invités à les échanger contre des prix en métal.

1945 : le premier Oscar est utile pendant la Seconde Guerre mondiale

Emil Jannings, lauréat du tout premier Academy Award (pour ses performances dans des films muets Le chemin de toute chair [1927] et La dernière commande [1928]) a été exclu des nouveaux talkies hollywoodiens en raison de son fort accent allemand.

Jannings est donc retourné en Allemagne, où il s'est associé à la machine de propagande de Joseph Goebbels, jouant dans plusieurs films faisant la promotion du nazisme. Lorsque les Alliés ont pris d'assaut Berlin en 1945, Jannings aurait emporté sa statuette d'Oscar avec lui pour convaincre les GI américains et pour démontrer son ancienne allégeance aux États-Unis.

1968 : La cérémonie est reportée

En 1968, l'Académie décide de repousser la cérémonie du 8 au 10 avril suite à l'assassinat de Martin Luther King, dont les funérailles sont prévues le 9 avril.

La cérémonie de 1981 a également été reportée à la suite d'une tentative d'assassinat contre le président américain Ronald Reagan.

1973 : l'Oscar de Marlon Brando est rejeté par Sacheen Littlefeather

Marlon Brando a refusé son prix du meilleur acteur pour sa performance dans Le parrain (1972) pour protester contre la représentation hollywoodienne des Amérindiens. Il n'a pas assisté à la cérémonie, envoyant à la place l'actrice militante amérindienne Sacheen Littlefeather prononcer un discours à sa place.

Lorsque Littlefeather a expliqué les actions de Brando, le public ne savait clairement pas comment réagir – certaines personnes ont applaudi, d'autres ont hué. Un Roger Moore confus, qui a tenté de remettre le prix, a apparemment emporté la statuette chez lui après que Sacheen Littlefeather ait refusé de l'accepter.

Brando n'est pas le premier à refuser un Oscar : en 1936, Dudley Nichols refuse son prix du meilleur scénario adapté pour L'informateur (1935) en raison de la grève en cours de la Screen Writers Guild.

Plus tard, après avoir reçu une nomination pour le meilleur acteur pour son rôle principal dans Patton en 1971, George C Scott a informé l'Académie que s'il gagnait, il avait l'intention de refuser le prix. Tout le monde a donc été très surpris de l'entendre proclamer vainqueur. Goldie Hawn, qui a présenté le prix, s'est exclamée « Oh mon dieu ! » quand elle a lu le résultat.

Sans surprise, Scott n'a pas assisté à la cérémonie, qu'il aurait qualifiée de « défilé de viande de deux heures ».

1974 : Tatum O'Neal devient le plus jeune lauréat d'un Oscar

La jeune fille de 10 ans a reçu l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour son rôle dans Papier de lune (1973), dans lequel elle joue aux côtés de son père, Ryan O'Neal. Elle a accepté son prix vêtue d'un mini smoking et de chaussures compensées.

1998 : Titanic remporte 11 Oscars

Avec 14 nominations et 11 victoires, l'épopée du blockbuster Titanesque (1997) a dominé les Oscars en 1998. Mettant en vedette Leonardo Dicaprio et Kate Winslet, il raconte l'histoire tragique du navire à passagers qui a coulé lors de son voyage inaugural en 1912.

Les films avec des décors historiques ont longtemps bien performé aux Oscars, du gagnant du meilleur film de 1931 À l'Ouest, rien de nouveau, en passant par des films récents tels que Le discours du roi (2010), Lincoln (2012) et 12 ans d'esclavage (2013).

Parmi les autres films historiques notables qui ont balayé les planches, citons l'épopée de Charlton Heston de 1959. Ben Hur (11 victoires), 1996 Le patient anglais (neuf victoires) et drame de la guerre civile de 1939 Emporté par le vent (huit victoires).

Laurence d'Arabie (1962), Dance avec les loups (1990), La liste de Schindler (1993) et Shakespeare amoureux (1998) ont chacun remporté sept prix.

Cet article a été publié pour la première fois par HistoryExtra en février 2016


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Le 16 mai 1929, l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences remet ses premiers prix, lors d'un dîner pour environ 250 personnes organisé dans la Blossom Room de l'hôtel Roosevelt à Hollywood, en Californie.

Créée par Louis B. Mayer, chef du puissant studio de cinéma MGM, l'Académie a été créée en mai 1927 en tant qu'organisation à but non lucratif dédiée à l'avancement et à l'amélioration de l'industrie cinématographique. Son premier président et hôte de la cérémonie de mai 1929 était l'acteur Douglas Fairbanks, Sr. Contrairement à aujourd'hui, les lauréats des premiers Oscars – comme les statuettes plaquées or convoitées sont devenues plus tard connues – ont été annoncés avant la cérémonie de remise des prix elle-même.

Lors de la première cérémonie des Oscars, le son venait d'être introduit dans le cinéma. Le film de Warner Bros. The Jazz Singer – l'un des premiers « talkies » – n'a pas été autorisé à concourir pour le meilleur film parce que l'Académie a décidé qu'il était injuste de laisser les films sonores rivaliser avec les films muets. Le premier lauréat officiel du meilleur film était Wings, réalisé par William Wellman. Film le plus cher de son époque, avec un budget de 2 millions de dollars, le film raconte l'histoire de deux pilotes de la Première Guerre mondiale qui tombent amoureux de la même femme. Un autre film, l'épopée Sunrise de F.W. Murnau, a été considéré comme le double lauréat du meilleur film de l'année. L'acteur allemand Emil Jannings a remporté le prix du meilleur acteur pour ses rôles dans The Last Command et The Way of All Flesh, tandis que Janet Gaynor, 22 ans, était la seule femme gagnante. Après avoir reçu trois des cinq nominations de la meilleure actrice, elle a remporté les trois rôles, dans Seventh Heaven, Street Angel et Sunrise.

Un prix honorifique spécial a été remis à Charlie Chaplin. Nominé à l'origine pour le meilleur acteur, le meilleur scénariste et le meilleur réalisateur de comédie pour Le cirque, Chaplin a été retiré de ces catégories afin qu'il puisse recevoir le prix spécial, un changement que certains attribuent à son impopularité à Hollywood. C'était le dernier Oscar que le non-conformiste hollywoodien recevrait jusqu'à un autre prix honorifique en 1971.

L'Académie a officiellement commencé à utiliser le surnom d'Oscar pour ses récompenses en 1939. Une histoire populaire mais non confirmée sur la source du nom soutient que la directrice exécutive de l'Académie, Margaret Herrick, a fait remarquer que la statuette ressemblait à son oncle Oscar. Depuis 1942, les résultats du vote au scrutin secret sont annoncés lors de la cérémonie des Oscars diffusée en direct à l'aide du système d'enveloppe scellée. Le suspense, sans parler de l'arrivée sur le tapis rouge de nominés et d'autres stars portant leurs tenues de soirée les plus belles ou les plus scandaleuses, continue d'attirer l'attention internationale sur la plus grande soirée de l'année de l'industrie cinématographique.


1993 : « Liste de Schindler »

Le drame historique épique de Steven Spielberg dépeint les horreurs de l'Holocauste à travers l'histoire de l'homme d'affaires allemand Oskar Schindler, qui a sauvé la vie de plus d'un millier de Juifs en les faisant travailler dans ses usines pendant la Seconde Guerre mondiale. Gagnant huit Oscars, le travail mettant en vedette Liam Neeson (photo), Ralph Fiennes et Ben Kingsley est souvent répertorié comme l'un des meilleurs films jamais réalisés.

10 films inoubliables qui ont remporté le prix du meilleur film aux Oscars


La première cérémonie des Oscars n'a duré que 15 minutes et comprenait 13 Oscars

Tout le monde connaissait les gagnants à l'avance lors du dîner intime de 1927.

Ce soir marque la 92e édition des Oscars. Avec près d'un siècle d'histoire, le spectacle a connu de nombreux changements. C'est devenu le plus grand spectacle de récompenses d'Hollywood de l'année, et un spectacle surdimensionné prévisible qui dure généralement plus de trois heures, même avec le promesse éternelle d'un spectacle plus rapide et simplifié. Pourtant, dans sa première incarnation, la cérémonie des Oscars n'a duré que 15 minutes.

L'Académie des arts et des sciences du cinéma a été établi en 1927 par les gros bonnets des studios qui se sont regroupés pour promouvoir leur industrie. L'adhésion coûte 100 $, composée principalement de producteurs et de réalisateurs. Ce n'est que l'année suivante que quelqu'un a eu l'idée de décerner des « prix de mérite pour des réalisations distinctives ».

Aujourd'hui, toute une industrie s'est construite autour des Oscars, avec des studios dépensant des millions pour mener des campagnes de plusieurs mois pour persuader les plus de 8 000 Les électeurs de l'Académie, qui ont tous abouti à un gala regardé dans le monde entier. (Les émissions télévisées ont commencé en 1953.)

Le 16 mai 1929, cependant, la première cérémonie des Oscars était une affaire plus intime. Il y avait environ 270 personnes présentes, et tout le monde connaissait les gagnants à l'avance. Ils se sont rassemblés dans la salle Blossom de l'hôtel Hollywood Roosevelt pour un banquet en cravate noire. Poulet grillé et filet de sole étaient au menu.

La plupart des catégories familières existaient même à cette premier événement&mdashmeilleur acteur, meilleure actrice et &ldquoimage exceptionnelle&rdquo ont été remis ce jour-là. Mais il y avait aussi une catégorie spéciale pour "l'image unique et artistique", montrant comment, même à l'époque, les magnats cherchaient à reconnaître la distinction entre l'art et la cuisine plus populaire.

Aujourd'hui, bien sûr, les Oscars sont eux-mêmes une énorme production populaire, bourrée à ras bord de glamour et d'autosatisfaction. Et Hollywood voudrait qu'il en soit autrement.


"Wings", réalisé par William A. Wellman et mettant en vedette Clara Bow, Charles "Buddy" Rogers et Richard Arlen, a remporté le prix du meilleur film, puis a été qualifié de film exceptionnel. Comme les deux films précédents, c'était un film de guerre muet. Il racontait l'histoire de deux rivaux qui s'enrôlaient tous les deux dans le service aérien et étaient également amoureux de la même fille. Le film a été salué pour son réalisme technique et a ouvert la voie à de futurs films d'aviation.

Écrivant, composant, réalisant et jouant dans son film muet de 1928, "Le cirque", Chaplin a reçu un prix honorifique de l'Académie pour son travail. Le film mettait en vedette son célèbre personnage, "The Tramp", aux côtés de l'actrice Merna Kennedy. The Tramp joins the circus and falls in love with Kennedy's character, a horse rider who has a bad relationship with her father, the circus ringmaster.

Chaplin was originally nominated for best actor, best writer, and best comedy director for "The Circus," but he was removed from these categories. It is believed this was because of his unpopularity in Hollywood at the time.


First Academy Awards ceremony held

On this day in 1929, the Academy of Motion Picture Arts and Sciences hands out its first awards, at a dinner party for around 250 people held in the Blossom Room of the Roosevelt Hotel in Hollywood, California. The brainchild of Louis B. Mayer, head of the powerful MGM film studio, the Academy was organised in May 1927 as a non-profit organisation dedicated to the advancement and improvement of the film industry. Its first president and the host of the May 1929 ceremony was the actor Douglas Fairbanks, Sr. Unlike today, the winners of the first Oscars – as the coveted gold-plated statuettes later became known – were announced before the awards ceremony itself.

At the time of the first Oscar ceremony, sound had just been introduced into film. The Warner Bros. movie ‘The Jazz Singer’ – one of the first "talkies" – was not allowed to compete for Best Picture because the Academy decided it was unfair to let movies with sound compete with silent films. The first official Best Picture winner (and the only silent film to win Best Picture) was ‘Wings’, directed by William Wellman. The most expensive movie of its time, with a budget of $2 million, the movie told the story of two World War I pilots who fall for the same woman. Another film, F.W. Murnau's epic ‘Sunrise’, was considered a dual winner for the best film of the year. German actor Emil Jannings won the Best Actor honour for his roles in ‘The Last Command’ and ‘The Way of All Flesh’, while 22-year-old Janet Gaynor was the only female winner.

After receiving three out of the five Best Actress nods, she won for all three roles, in ‘Seventh Heaven’, ‘Street Angel’ and ‘Sunrise’. A special honorary award was presented to Charlie Chaplin. Originally a nominee for Best Actor, Best Writer and Best Comedy Director for ‘The Circus’, Chaplin was removed from these categories so he could receive the special award, a change that some attributed to his unpopularity in Hollywood. It was the last Oscar the Hollywood maverick would receive until another honorary award in 1971. The Academy officially began using the nickname Oscar for its awards in 1939 a popular but unconfirmed story about the source of the name holds that Academy executive director Margaret Herrick remarked that the statuette looked like her Uncle Oscar. Since 1942, the results of the secret ballot voting have been announced during the live-broadcast Academy Awards ceremony using the sealed-envelope system. The suspense – not to mention the red-carpet arrival of nominees and other stars wearing their most beautiful or outrageous evening wear – continues to draw international attention to the film industry's biggest night of the year.


A Greek Tradition… Or Not?

A line in Agamemnon, the 458 B.C. play by Greek writer Aeschylus, is the first known reference to the glamorous practice of rolling out a red carpet. Because of this, scholars, historians and reporters have long pointed to it as the custom’s rightful origin. However, though the play describes a king (the eponymous mythical character Agamemnon) returning home after winning a battle upon a “crimson path,” this wasn’t actually a custom in Aeschylus’ world, according to Richard Martin, a professor of classics at Stanford University.

The line positions the red carpet as a means of transporting someone royal from the chariot to the home. “Now my beloved, step down from your chariot, and let not your foot, my lord, touch the Earth,” the play reads. “Servants, let there be spread before the house he never expected to see … a crimson path.&rdquo

It might not sound different from the vision of transporting a star from limo to theater, but carpets played no role in contemporaneous Greek culture, according to Gregory Crane, a classics professor at Tufts University. The idea may have been introduced to Aeschylus from someplace else. &ldquo&lsquoRolling out the red carpet for royalty&rsquo seems to have been an old custom in the Near East,&rdquo Crane wrote in “Politics of Consumption and Generosity in the Carpet Scene of the Agamemnon.”

But Agamemnon is afraid to step on that red carpet, says Jeanne Gutierrez, a senior fellow in women&rsquos history at the New York Historical Society. Red was such a special color, in fact, that it was almost deemed inappropriate for a mere mortal to stand on it. “He was hesitant to step upon it because red in ancient Greece was considered a divine color,” Gutierrez tells TIME. “Even though he was about as triumphant as a mortal man can get at that moment, he was still very concerned to step on this crimson path because it was considered for the gods only.”

Crane and Martin’s claims raise a question: Why would Aeschylus roll out the red carpet in his play? Scholars posit that the iconic red shade was more important than the carpet part &mdash though it set off a custom that would spread throughout centuries and continents.


On March 5, 1973, Marlon Brando refused the best actor Academy Award for his magnificent performance of Vito Corleone in “The Godfather.”

In addition, Brando sent young Indian women Sacheen Littlefeather in his place. In her speech she said

“I’m representing Marlon Brando this evening and he has asked me to tell you […] he very regretfully cannot accept this very generous award. And the reasons for this being are the treatment of American Indians today by the film industry.”

Marlon Brando on why he chose not to personally accept the Academy Award


Voir la vidéo: Jamel Debbouze - Discours douverture des César 2013 (Juillet 2022).


Commentaires:

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  2. Yahya

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  3. Gouveniail

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